Kompensasjon For Stjernetegn
Betydende C -Kjendiser

Finn Ut Kompatibilitet Med Stjernetegn

Artikkel

14 ting du kanskje ikke vet om Whistlers mor

topp-leaderboard-limit '>

Den amerikanske kunstneren James McNeill Whistler huskes best for sitt portrett av sin elskede mor, passende kjent somWhistlers mor. Men mens kjærligheten vokste til dette maleriet, som for øyeblikket vises på Art Institute of Chicago til 21. mai, gikk dets sanne intensjoner - og til og med dets virkelige navn - tapt.

1. DET ble malt på et innfall.

I 1871 hadde den Massachusetts-fødte maleren fått en kommisjon fra et parlamentsmedlem til å male datteren Maggie Graham. Da flere møter ikke ga noen form for et ferdig maleri, flakket Maggie på Whistler etter at han allerede hadde klargjort et lerret, så han ba moren bokstavelig talt stå der. Eller, som moren forklarte i et av mange brev som utilsiktet skrev historien til dette stykket, 'Hvis den ungdommelige Maggie ikke hadde sviktet Jemie,' som hun kalte sønnen, 'på bildet som jeg stoler på at han ennå kan fullføre fra Mr. Grahame [sic], ville han ikke hatt tid til portrettet mitt. '

2. WHISTLER'S MOR ORIGINALY STOOD.

Å stå stille i lange strekninger viste seg å være vanskelig for den aldrende damen, og hun skrev senere til søsteren sin: 'Jeg sto tappert, to eller tre dager, hver gang han var i humør til å studere meg, ettersom bildene hans er studier, og jeg var så interessert som en statue! Men innså at det var en for stor anstrengelse, så min kjære pasient Artist som er tålmodig mens han aldri er sliten i sin utholdenhet og konkluderer med å male meg når jeg sitter perfekt på min letthet. '

3. DET ER STØRRERE ENN DU KAN TENKE.

Whistlers mor, som måler 56,8 tommer x 64,2 tommer, er nesten i størrelse innenfor rammen.

4. WHISTLER RINGTE IKKE STYKKETWHISTLER'S MOR.

Etter et tema om å navngi maleriene sine som musikalske komposisjoner, kalt Whistler dette portrettetArrangement i grått og svart - Portrett av malerens mor. Til slutt ble det kjent somArrangement i grå og svart nr. 1.Whistlers morer et kallenavn som er populært av publikum.

5. WHISTLERS MOR VAR EN AV HANS STØRSTE FANS.

En ekte viktoriansk Anna McNeill Whistler var religiøs og prøvde alltid å være en god husmor og mor. Enke ved 45 år var hun dypt hengiven til sine overlevende barn. I 1864 flyttet hun til London for å være nærmere dem, og til slutt ble hun oppmerksom på James boheme livsstil. Selv om vi kanskje antar at utroskapen i dette livet vil forvirre den trofaste mammaen, støttet hun sønnen ved å være hans modell, hans vaktmester og til og med hans kunstagent. Anna skrev en gang om ham: 'Den kunstneriske sirkelen der han bare er for populær, er visjonær og uvirkelig enn så fascinerende. Gud svarte på mine bønner for hans velferd ved å lede meg hit. '

6. AMERIKANSKE VISERE FÅ ET GODT SE PÅ STYKKET I DEPRESSJONET.

Under den store depresjonen reiste stykket Amerika på en bytur på 13 byer, som inkluderte et stopp på verdensmessen i Chicago i 1933. Fra denne eksponeringen falt Amerika hardt forWhistlers mor. Hun ble ikke bare omtalt på et frimerke fra 1934, men inspirerte også en 8 meter høy bronsestatue reist høyt på en høyde med utsikt over Ashland, Pennsylvania. Bygget av Ashland Boys 'Association i 1938 som en ode til mødre overalt, siterer sokkelen til dette monumentet dikteren Samuel Taylor Coleridge og leser' A Mother is the Holiest Thing Alive. '

7. MALINGEN FÅR POLITISK UNDER VERDENSKRIG I.

I 1915 ble maleriet kooptisert av den irske kanadiske Rangers 199. Overseas Battalion for å oppmuntre frivillige til å verve seg.

hva du skal gjøre med for mange jalapeno

8. DEN MOTTATTE BLANDTE ANMELDELSER.

Debuterer i London da flamboyance og romantikk var raseri,Whistlers morvar ikke det kunstverdenen ønsket. DeLondon Timesspottet: 'En kunstner som kunne takle store masser så storslått, kunne ha vist litt mindre alvorlighetsgrad og kastet inn noen detaljer av interesse uten lovbrudd.'

hvor mange kvinner har vil kammerherre sovet med

Omvendt ble en kritiker fra Paris beskjeden imponert og skrev: 'Det var urovekkende, mystisk, med en annen farge enn de vi er vant til å se. Også lerretet var knapt dekket, kornet nesten usynlig; kompatibiliteten til den grå og den virkelig blekkfargede sorte var en glede for øyet, overrasket over disse uvanlige harmoniene. '

9. DEN KONGELIGE AKADEMIEN AVVISTE DET INNLEGT.

Medlemmene av akademiet kunne ikke pakke hodet rundt maleriets oppfattede alvorlighetsgrad. Men Whistler hadde en alliert med engelsk kunstner og regissør av National Gallery William Boxall, som presset akademiet til å revurdere, og akademiet aksepterte til sluttWhistlers mor, om enn motvillig. Mens portrettet hang i deres anerkjente saler, ble det gjemt bort på et dårlig sted. Whistler følte at dette brant så mye at han aldri sendte inn et annet verk til akademiet.

10. ET IKONISK MUSEE INNLØST DIT ANSVAR.

I 1891 kjøpte det prestisjetunge parisiske museet Musée du Luxembourg verket. Whistler var begeistret og skrev: 'Bare tenk - å gå og se på sitt eget bilde som henger på veggene i Luxembourg - husker hvordan det ble behandlet i England - å bli møtt overalt med respekt og behandlet med respekt ... og å vite at alt dette er ... en enorm smell i ansiktet til akademiet og resten! Virkelig er det som en drøm. ' Han hadde rett. Etter Luxembourgs oppkjøp ble hans rykte forbedret, det samme gjorde hans popularitet blant lånere.

11. DET HAR BUNDET RUNDT ET BITT SIDEN DET.

Selv om det noen ganger har krysset havet for amerikanske utstillinger,Whistlers morhar vært den franske regjeringens eiendom i over et århundre. Men hjemmet i Frankrike har skiftet. I 1922 flyttet maleriet fra Luxembourg til Louvre. Seksti år senere bosatte det populære portrettet seg i Musée d'Orsay, som fortsatt er det permanente hjemmet (når det ikke er på tur til andre museer rundt om i verden.)

12. DET ER OGSÅ WHISTLER'S RAMME.

Kunstneren designet rammen selv. Den gyldne fargen reflekterer det beskjedne gullbryllupsbåndet på morens finger.

1. 3.WHISTLER'S MORHAR SØSTERSTYKK.

Den skotske filosofen og historikeren Thomas Carlyle var en av de få som Whistler's umiddelbart tokArrangement i grå og svart nr. 1. Så han satt for de mindre kjente, men på samme måte iscenesattArrangement i grått og svart nr. 2. Som Whistler senere fortalte: 'Han likte enkelheten i det, den gamle damen satt med hendene i fanget og sa at han ville bli malt. Og han kom en morgen snart, og han satte seg, og jeg hadde lerretet klart, og penslene og paletten min, og Carlyle sa: 'Og nå, mon, skyte bort!' '

14. DET HAR BLITT ET AV DE BEKJENTESTE AMERIKANSKE VERKENE I UTLANDET.

Beskrevet som den viktorianske Mona Lisa,Whistlers morhar blitt så ikonisk og så allestedsnærværende i global kultur at den har blitt gunstig sammenlignet medSkriket, Mona Lisa,ogamerikansk gotisk.

Dette innlegget dukket opprinnelig opp i 2015.