Kompensasjon For Stjernetegn
Betydende C -Kjendiser

Finn Ut Kompatibilitet Med Stjernetegn

Artikkel

De 25 største heistfilmene gjennom tidene

topp-leaderboard-limit '>

I det enorme landskapet av krimkino - fra filmer om drapsetterforskning til småskurker til gangsterbilder - har heistfilmen en spesiell plass i hjertet av mange fans. Det er noe med å se all planleggingen komme sammen, å se de ofte sammenstøtende personlighetene til karakterene arbeide side om side, og til og med le eller gråte når det faller fra hverandre, som holder en spesiell fascinasjon. Kanskje fordi det er en viss tilfredshet med å se alle brikkene klikke på plass som mer kaotiske krimfilmer bare ikke kan gi deg.

I den lange historien om krimkino har det vært dusinvis av heist-filmer som varierer i størrelse fra små jobber til massive kapers, men bare noen få utvalgte skiller seg ut som den perfekte kombinasjonen av planlegging og utførelse, karakterkjemi og filmproduksjon. Med disse faktorene i bakhodet, tok vi et tilbakeblikk på heistfilmens lange historie og plukket ut 25 av våre aller favoritter (presentert her i kronologisk rekkefølge).

1.Asfaltjungelen(1950)

Fakturert som en historie om 'byen under byen', John HustonsAsfaltjungelener gudfar til alle moderne heistfilmer, og det er lett å se hvordan de forskjellige kjennetegnene på sjangeren vokste ut av denne grusomme, stramme caperen. Den har en hjernehjerne frisk ut av fengselet, en hette på lykken som ønsker å snu livet sitt, og en klimaksisk heist-sekvens hvor alt begynner å rase ut. Det er et grunnleggende dokument i undergenren, og holder fremdeles som et anspent noir-mesterverk.

to.Rififi(1955)

Etter at han ble svartelistet i hjemlandet, dro den amerikanske regissøren Jules Dassin til Frankrike og produserte det som mange fremdeles anser for å være den fineste heistfilmen noensinne.Rififibærer mange innflytelsesmerker fraAsfaltjungelen, men tar ting inn i mer stilisert territorium, særlig når det gjelder midtstykket. Det utfolder seg helt uten dialog, men filmen har satt den opp så godt at stillheten er nok til å holde deg på kanten av setet ditt. Den har til og med skurkene som faller ned fra målet ovenfra, noe mange senere heistfilmer (inkludert DassinsTopkapi) ville omfavne.

3.Ladykillers(1955)

En del av appellen til heistfilmer har alltid vært antall måter planen kan gå galt på, enten det er i henrettelsen eller i sammenstøtet mellom personligheter i gjengen av kriminelle.Ladykillers, en av de mest tydelige britiske krimfilmene som noen gang er laget, har litt av begge deler. Den har en ugudelig ikonisk opptreden fra Alec Guinness, en viktig vending fra Peter Sellers, og en siste handling som utspiller seg i ren, impish kaos når de forskjellige skurkene alle vender seg mot hverandre mens deres eldre vertinne ser på. (Hvis tittelen høres kjent ut, kan det være fordi Joel og Ethan Coen gjengav den med Tom Hanks i 2004.)

Fire.Drapet(1956)

De beste filmprodusentene fra heist er ofte de mest intrikate tenkerne, noe som betyr at det ikke er noen overraskelse at Stanley Kubrick absolutt spikret sin tur i undergenren. Historien om et tett orkestrert løpsbanerøveri,Drapetutfolder seg i en litt ikke-lineær stil, ettersom Kubrick viser deg rollefiguren til en rolle, og deretter spoler tidslinjen litt for å vise deg hva en annen karakter gjorde akkurat på samme tid. Det er en risikabel struktur, men det lønner seg spektakulært i Kubricks hender, og det hele bygger til en av de vakreste ironiske avslutningene i krimkinohistorien.

5.Bob the Roller(1956)

Jean-Pierre MelvilleBob High Rollerer en av de klassiske 50-tallet heistfilmene som fremdeles påvirker undergenren på en stor måte i dag. En slank, utrolig stilig og sexy film om en aldrende gambler som lukker en plan om å rane et kasino, og filmen er en mesterklasse i å balansere det intrikate oppsettet av den sentrale heisen med de ofte urolige livene til karakterene. Spesielt bue av tittelkarakteren (Roger Duchesne) bygger på en virkelig spektakulær måte, til siste minutter skjelver positivt av spenning.

6.Thomas Crown Affair(1968)

Hvis du ønsket å lage en kul film på 1960-tallet, kom casting Steve McQueen deg halvveis dit du ville være.Thomas Crown Affairspiller McQueen som en kjedelig millionær som i utgangspunktet kan gjøre hva han vil med tiden sin, og det han vil er å iscenesette ekstremt kompliserte ran bare for å se om han kan. Så følger Faye Dunaway, og Crowns planer blir litt mer kompliserte. Mens John McTiernans nyinnspilling fra 1999 er morsom i seg selv, er det vanskelig å berøre originalens rene uanstrengte kul.

7.Den italienske jobben(1969)

Ideelt sett vil du ha en heistfilm som kan trekke seg ut av en slags spektakulær kapersett, samtidig som du også bryr deg om karakterene som trekker kaperturen gjennom en kombinasjon av et flott manus og god kjemi. Noen filmer gjør den ene bedre enn den andre, menDen italienske jobbenklarer å utmerke seg på begge deler. Selv nå, mer enn 50 år etter utgivelsen, står den som en av de morsomste filmene på denne listen. Og mens Mini Cooper-biljakten fortsatt er et ikonisk stykke heistfilmhistorie, er den endelige scenen på bussen nesten like imponerende.

hvordan fikk grapefrukt navnet sitt?

8.Stikket(1973)

De fleste heistfilmer handler om en gruppe gutter som skal et sted for å hente noe, enten det er en bank eller et kasino eller et fancy hus.Stikket, forankret av den rene magien som er teamet av Paul Newman / Robert Redford, snur det og forteller en historie om to svindlere som får heisen tildem. Det har alle kjennetegnene ved et flott heistbilde, fra samling av teamet til planlegging til erting av forholdet til målet, men alt utfolder seg med en morsom følelse av reversering. Ved den siste scenen er du like svimmel at alt kom sammen som karakterene er.

9.Hundedag ettermiddag(1975)

Noen heistfilmer bruker mesteparten av tiden på å sette opp kapers, mens andre foretrekker å hoppe inn i den helt i begynnelsen. Uansett hvor de starter, er det vanligvis en klar indikasjon på at det var en plan.Hundedag ettermiddag, Sidney Lumets hvite glødende bankranebilde med Al Pacino i det som uten tvil er hans beste ytelse, gjør det klart at skurkene i sentrum av historiengjordehar en plan. Det var bare en plan med mange mangler, og den veldig menneskelige responsen på hvordan alle disse feilene avslører seg gjennom filmen, gir en av de mest rå viser av empati i krimkinohistorien.

10.Blå krage(1978)

Etter å ha gjort seg kjent som forfatter med filmer somDrosjesjåførValgte Paul Schrader denne historien om bilarbeidere som hadde lyst på dem og som planla å rane deres fagforenings trygge som sin regidebut. Det forblir, selv i dag, et sårende portrett av inntektsulikhet, middelklassesmerter og måten de med makt manipulerer maktesløse til å tro at de kanskje kan få noen av sine egne. Yaphet Kotto, Harvey Keitel og Richard Pryor viser alle kraftige forestillinger, og hele filmen er en mesterklasse i hvordan man bruker kroken til et heistplott for å si noe større.

elleve.Tyv(nitten åtti en)

Michael Mann er fortsatt en av krimkinos største livsutøvere, og han kom ut av porten svingende i undersjangeren med sin regidebut.Tyver historien om en safecracker (James Caan i toppform) som lengter etter et tilfredsstillende liv utover kriminelle sysler etter at han kommer ut av fengselet. Selvfølgelig, i klassisk krimkino, oppdager han at det å ha alt ikke er så innen rekkevidde som han vil.Tyvhar noen av de beste scenene med brennende, autentisk safe-cracking på kino, og er fortsatt et av høydepunktene i både Mann og Kaans fantastiske karrierer.

hvordan så Aaron Burr ut

12.Det harde(1988)

HvorvidtDet hardeer en julefilm fremdeles til debatt. Det som ikke diskuteres er stedet i pantheonet til gripende høykokt heistfilmer. Selv om det er best husket for sine action-setpieces som finner stedrundtheist, den tilskyndende hendelsen til John McTiernans legendariske film er faktisk Hans Gruber og mannskap som planlegger å stjele et selskaps stash av bærerobligasjoner under dekke av en terroristgisselsituasjon. Den har alt du vil ha, fra en god heist, fra å manipulere politi til å bore en safe til en fantastisk hjernehode i spissen for det hele. De regnet bare ikke med en barbeint New York-politimann som virkelig var interessert i Roy Rogers for å komme og stjele torden.

1. 3.Reservoarhunder(1992)

Quentin Tarantino har hypet sin debutfilm i utallige intervjuer som en heistfilm hvor du aldri ser selve heisen, og det er sant atReservoarhunderviser oss aldri nøyaktig hva som skjedde under det planlagte diamantranet i hjertet av historien. Så hvorfor står det på denne listen? Fordi gjennom en kombinasjon av nøye karakterarbeid, planleggingssekvenser og absolutt kaos når alt går galt, lar Tarantino oss sette heist sammen i hodene våre. På slutten føler vi at vi var der med karakterene, selv om vi ikke var det.

14.Varme(nitten nitti fem)

Om to timer og 50 minutter lang, Michael MannVarmeer selve definisjonen av en episk krimfilm, og utenfra ser det så massivt ut at du kanskje lurer på hva filmskaperen muligens fyller den med. Når det første pansrede bilranet treffer, beveger filmen seg i et så blåsende tempo at vi er igjen og ønsker at det var enda lenger. Filmen huskes best nå som første gang Robert De Niro og Al Pacino delte skjermen, men den burde være like husket for en av filmhistoriens største shootout-sekvenser.

femten.Flaske rakett(nitten nittiseks)

Wes Andersons debutinnslag er hans oppfatning av 'hva om en gruppe totale rare og idioter prøvde å trekke et heist', med alt Wes Anderson-stilen innebærer om det - og resultatet er en uforglemmelig fin innføring i undergenren. Praksishevingen der hovedpersonene (spilt av Owen og Luke Wilson) stjeler fra en forhåndsbestemt liste over gjenstander i et av familiens hjem, forblir et klassisk Wes Anderson-øyeblikk.

16.Ute av syne(1998)

Før han laget en trilogi av stilige, umulig stjernepakkede heistfilmer på 2000-tallet, vendte Steven Soderbergh blikket mot sjangerkino til denne tilpasningen av Elmore Leonards roman med samme navn, om en amerikansk marskalens spirende romantikk med en bankraner hun bare tilfeldigvis møtes når han rømmer fengselet. George Clooney og Jennifer Lopez bringer sexappellen, Don Cheadle og Steve Zahn bringer komedien, og Soderbergh bringer blikket for oppsett og utbetalinger til en av de beste krimfilmene på 1990-tallet.

17.Sexy Beast(2000)

I sin kjerneSexy Beasthandler mindre om et heist enn om en pensjonert kriminell som ikke kan riste demonene fra fortiden hans, som kommer til dørstokken hans i form av en sosiopatisk kollega (Ben Kingsley på toppen av sine krefter) som krever at han gjør en mer jobb for ham. Gjennom denne linse av anger og frykt og spenning klarer regissør Jonathan Glazer også å levere et av de mest spektakulære heist-setpieces gjennom tidene, da et mannskap bryter inn i et hvelv ved å bore gjennom veggen til et fylt svømmebasseng.

18.Ocean's Eleven(2001)

Steven Soderbergh er en av regissørene som føler seg like mye som en evig filmstudent som han er filmskaper, så det er fornuftig at hvis han skulle lage en stjernefylt heistfilm på skalaen tilOcean's Eleven, ville han prøve å lage den ultimate heist-filmen. Mens den store mengden ting skjer iOcean's Elevenkan bety at det ikke alltid lykkes i visse henseender som forfedrene til heistkinoen, filmen spiller fremdeles i dag som en uendelig underholdende, fullstendig stilig og uanstrengt vittig ta på undersjangeren som har omtrent alt du noen gang kan ønske deg i en heistfilm .

hvorfor er barberbladene så dyre

19.Innsideperson(2006)

Spike LeeInnsidepersoner en film som i sine trailere lovet å vise oss 'det perfekte bankranet', og den hekter oss umiddelbart ved å kaste oss rett inn i ting med veldig lite prolog eller følelse av en plan. Planen for dette perfekte ranet avsløres bare for publikum i samme hastighet som det blir avslørt for NYPD-detektivet (Denzel Washington) og den hemmelighetsfulle fixeren (Jodie Foster) som ser på det utfolde seg fra utsiden som ranets hjernehjerne (Clive Owen ) går videre med en agenda vi ikke kan se komme. Lee skyver filmen i et åndeløst tempo, og leverer vri etter vri med en mester, til vi endelig ser hele spillbrettet.

tjue.Byen(2010)

HvaVarmevar for Los Angeles, Ben AfflecksByener for Boston. Affleck lærte tydeligvis mange av triksene sine fra Mann, men det som er mest påfallendeByen— Bortsett fra dens strukturelle likheter medVarme—Er det slik Affleck og selskapet tar den følsomheten, og vri den for å trosse forventningene våre. Det som starter med et strålende åpningsrøveri og bygger til en stor siste jobb, blir til slutt en avstand ikke mellom en politimann og en skurk som respekterer hverandre, men mellom to bestevenner som skal være på samme side, hver lengter etter sin egen versjon av frihet.

tjueen.Kjappe fem(2011)

DeRask rasendefilmene begynte som en solid street racing-serie før de ble globushoppende actionspektakler som trosser alle lovene om bevegelse og hastighet.Kjappe femer hovedpunktet mellom de to epoker av serien, og den som lener seg tyngst av heistfilmkonvensjoner. Mens Dominic Toretto og hans mannskap planlegger å stjele en narkotikasherres trygge og en nådeløs DSS-agent (Dwayne 'The Rock' Johnson, i sitt første opptreden i serien) prøver å bringe dem ned, bygger og bygger filmen sin ambisjon. På slutten kjører en gigantisk safe gjennom gatene i Rio, og fra den dristige heisen på franchisen ville det aldri være det samme.

22.Helvete eller høyt vann(2016)

Det er mange filmer der ute (Arthur Penn er strålendeBonnie og Clydeblant dem) som arrangerer en rekke bankraner i et forsøk på å sette opp en slags brennende siste stand mellom ranerne og politimyndighetene, men få av dem utfolder seg med kompliseringen avHelvete eller høyt vann. Chris Pine og Ben Foster skinner som to brødre som har planlagt en høy innsats med bankran, komplett med en hvitvaskingsordning, for å redde familiens land. Planen er elegant i sin enkelhet, men blir stadig mer komplisert etter hvert som en klok Texas Ranger (Jeff Bridges) stenger inn. Det hele bygger til et av de mest følelsesmessige klimaksene til enhver film på denne listen.

2. 3.Baby Driver(2017)

Man skulle tro at en film som tilsynelatende handler om flyktdriveren, ikke nødvendigvis ville lene seg så tungt på heistelementene, men Edgar Wrights smarte biljaktmusikalBaby Driverklarer å finne plass til dem i mellom all kjøringen. Wrights helt, Baby (Ansel Elgort), er en ung mann som er begavet bak rattet, men som bare vil unnslippe det kriminelle livet. Men det som skal være hans siste jobb, setter ham dypere enn han noen gang har vært før. Kom for biljaktene, hold deg for kompleksiteten i oppsettet og nedfallet som heistfilmfans ønsker.

24.Logan heldig(2017)

Ja, Steven Soderbergh er på denne listen tre ganger. Og ja, han fortjener det. Etter å ha fullførtOcean'strilogi og lekte i forskjellige andre undergenrer en stund, vendte Soderbergh tilbake til heist-bilder med denne morsomme historien om to brødre som prøver å snu familiens lykke ved å rane Charlotte Motor Speedway midt i en travel løpshelg. Aksentene alene - særlig Daniel Craigs tur som en eksplosivekspert ved navn 'Joe Bang' - er verdt prisen for opptak, men heist i seg selv er også like tilfredsstillende og intrikat som noe Danny Ocean's mannskap noen gang har trukket av.

25.Enker(2018)

Etter suksessen til12 år som slave, Steve McQueen kunne ha laget mange forskjellige filmer. Det han valgte var et team-up medBorte jenteforfatteren Gillian Flynn for å fortelle historien om en gruppe kvinner drevet til desperasjon etter deres kriminelle ektemanns død. Sammen klekker de en plan om å frarøve en lokal korrupt politiker basert på en idé som ektemannen har etterlatt seg, og på den måten finne sin egen makt. Hva er kanskje mest påfallende medEnkerer at den kunne fungert som en veldig grei heistfilm. I McQueen og Flynns hender blir det imidlertid et vrient ensemble-drama om så mye mer enn planlegging og gjennomføring av en jobb.